ADIEU MICHEL
Sarah
selon sa volonté, où seront attendus ceux et celles qui le souhaitent pour un moment-hommage.
"PAROLES D'ELEVES DE L'ATELIER
THEATRAL D'IVRY" (voir plus bas)
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| Calderon de Pasolini |
collectif créé par des anciens élèves de l'Atelier du Théâtre des Quartiers d'Ivry
Le Collectif Le Safran a la tristesse de vous faire part du décès de son comédien doyen, Michel Ronfard, 90 ans, survenu à Nice (Alpes Maritimes), le lundi 16 mars 2026 tôt dans la matinée.
Engagé dans le monde du théâtre amateur à sa prise de retraite professionnelle en l’an 2000, Michel aura d’abord fait ses armes dans le cadre des ateliers de pratique théâtrale pour adultes du Théâtre des Quartiers d’Ivry-Centre Dramatique National du Val-de-Marne. Dirigé successivement par Dominique Bertola, puis par Elisabeth Chailloux, Christian Germain et Gilles Nicolas, Youlia Zimina ou Yaël Bacry, Michel restera assidu à cette institution pendant près de quinze ans. Il sera d’ailleurs profondément attaché à l’enseignement de Yaël Bacry, savourant avec elle échanges, confrontations et découvertes chaque fois renouvelés autour des différents projets qu’elle proposa.
Il aura embrassé dans son parcours des rôles marquants tant chez Nathalie Sarraute que chez Noëlle Renaude, Samuel Becket, Falk Richter, Maurice Maeterlinck, Hanokh Levin, Euripide, Maxime Gorki, Molière, Henrik Ibsen, Eschyle ou chez William Shakespeare.
Son interprétation dans le rôle du père d’Hamlet, dans la pièce éponyme, marqua à jamais ceux qui l’ont connu.
« Ne m'oublie pas, ne m'oublie pas ! » déclamait-il alors.
En 2002 il avait même eu « la chance » comme il aimait à le dire, de faire partie de l’équipe d’élèves de l’atelier qui complétaient la troupe professionnelle pour la production Au Bois Lacté de Dylan Thomas, alors mise en scène par Xavier Marchand.
Entre 2009 et 2010, il a également fait partie d’un comité de lecture, toujours au sein du Théâtre des Quartiers d’Ivry-Centre Dramatique National du Val-de-Marne, pour découvrir et soutenir de nouvelles formes d’écritures théâtrales -comité dirigé par Elisabeth Chailloux- qui honorera alors la pièce Comédie tchéchène (pas toujours très drôle) de Yoann Lavabre, d’ailleurs ultérieurement montée à Ivry-sur-Seine.
En 2014, il fera partie de l’équipe fondatrice du Collectif Le Safran, aux côtés de Sandrine Beaudier, Emmanuel Delabre, Emmanuelle Sliman et feu Danielle Torren, et lui trouva même son nom : le safran, cette partie immergée du gouvernail d’un bateau, qui lui permet de se diriger et d’avancer…
Au sein du Collectif Le Safran, Michel aura participé aux projets théâtraux fondateurs de l’aventure commune : George Kaplan de Frédéric Sonntag (2014 à 2015), Ô ciel la procréation est plus aisée que l’éducation de Sylvain Levey (2016), J’ai pris ce qu’il y avait, création du Collectif Le Safran d’après Boulots de merde ! des journalistes Julien Brygo et Olivier Cyran (2017 à 2018), Ouz, le village, de Gabriel Calderón (2017 à 2019) et Gaudé [fragments] création du Collectif Le Safran d’après des textes de Laurent Gaudé (2019).
Acteur de conviction et d’engagement, Michel n’en était pas moins un ami fidèle, un hôte généreux et un être bon vivant lors des répétitions ou des moments de convivialités souvent organisés chez lui, dans le centre de Paris.
Retiré depuis la pandémie de Covid-19 dans son village de Sault, dans le Vaucluse, face au Mont Ventoux, pour un repos amplement mérité avec son épouse Odile, c’est finalement à Nice qu’il terminera ses dernières années, entouré d’amis proches et voisins qui le chérissaient.
Sa dernière prestation scénique se déroula en avril 2025, pour interpréter le rôle du père de famille, Monsieur Pujol, dans la pièce Potiche de Pierre Barillet et Jean-Pierre Gredy, dans le cadre d’un atelier théâtral pour séniors qui se produisit devant le public niçois. Patron réactionnaire et misogyne, ce rôle -à l’exact opposé du tempérament intrinsèque de Michel- le faisait extrêmement rire et il prit beaucoup de plaisir à s’en emparer. Odile, fringante octogénaire, fit alors, à ses côtés, ses premiers pas en tant que comédienne lors de ce projet ; preuve s’il en est que Michel savait embarquer par sa fougue et sa pugnacité son entourage dans son sillon.
Son amour immodéré de l’écriture (théâtrale ou non) lui fit offrir au Collectif Le Safran une centaine d’ouvrages, qui constituent désormais une collection baptisée « Fonds Michel Ronfard » qui alimentera sans nul doute nos lectures et nos projets futurs.
Outre son épouse, Michel laisse deux fils et leurs conjointes, des petits-enfants et récemment un arrière-petit enfant, qu’il avait eu plaisir à rencontrer l’année passée.
La dispersion de ses cendres aura lieu en juillet 2026, à Sault, selon sa volonté, où seront attendus ceux et celles qui le souhaitent pour un moment-hommage.
Les membres anciens et actuels du Collectif Le Safran se joignent à la douleur de sa famille.
Collectif Le Safran
Emmanuel DELABRE, Président
Sandrine BEAUDIER, Trésorière
Jean-Marc LEFEBVRE, Secrétaire
Cécile BARNIER, comédienne
Corinne CHALE, comédienne
Didier GUEYDAN, comédien
Magali GUITTARD, comédienne
Emmanuelle SLIMAN, comédienne
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| Le Fantôme de Hamlet |
TOUS SES SPECTACLES (rédaction en cours)
AU BOIS LACTE de Dylan Thomas - mise en scène Xavier Marchand. Théâtre des Quartiers d'Ivry. 2002
PEER GYNT de H. Ibsen - mise en scène Yaël Bacry. Anis Gras, Arceuil, Théâtre de Ermont, Gare au Théâtre, Vitry, Théâtre de Lagny-s-Marne. Avec l'aide de la DRAC. 2009-11
BREVES DE JOBACS de Jaoui/Bacri - mes Dominique Bertola. 2002
NOUS AVONS PARLE DES CHANSONS de Alain Resnais - mes Dominique Bertola
CALDERON de Pasolini - mes Y. Bacry. 2008
LES BAS FONDS de M. Gorki - mes Y. Bacry. 2010
SOUS LA GLACE de K. Richter - mes Y. Zimina et V. Sher. 2011
HAMLET de Shakespeare - mes Y. Bacry. Reprise au Théâtre de l'Orme et au Théâtre de Valenton. 2011
L'ORESTIE de Eschyle - mes Y. Bacry. 2012
MATERIAUX SHAKESPEARE - mes Y. Bacry. 2013
DON JUAN de Molière et Mozart - mes Y. Bacry. 2014
LES PHENICIENNES de Euripide - mes Y. Bacry. 2015
CABARET LEVIN de Hanoch Levin (inauguration du CDN) - mes Y. Bacry. 2016
Ô CIEL LA PROCREATION EST PLUS AISE QUE L'EDUCATION de Sylvain Levey. 2016
OUZ, LE VILLAGE de Gabriel Calderón. 2017-9
GAUDE/FRAGMENTS d'après des textes de Laurent Gaudé. 2019
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| Répétitions de Hamlet |
QUELQUES PHOTOS...
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| Cabaret Levin |
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| Cabaret Levin |
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| L'Orestie |
"Paroles d'élèves de l'Atelier théâtral d'Ivry"
Michel Ronfard
Mes années de TQI
Au moment de ma retraite, j’ai cherché comment occuper mes loisirs et j’ai pensé qu’il me serait facile, après mes années de consultant formateur en Entreprise d’intégrer une troupe de théâtre amateur mais j’ai rapidement compris que sans un minimum de formation cela me serait difficile voire impossible. Une amie m’a alors parlé du TQI que je suis aller découvrir lors de la présentation de fin d’année : le spectacle m’a enthousiasmé et dès septembre, je m’inscrivais. C’était en 2000 et j’ai fait mes premières armes dans l’atelier de Dominique Bertola en travaillant «Le Silence» de Nathalie Sarraute. Et depuis je n’ai plus cessé de m’inscrire jusqu’en 2015.
Ce parcours de 15 ans m’a permis de découvrir tous les ateliers, sauf celui du chant. J’ai au ainsi pu travailler sur les textes de Noêlle Renaude avec Elisabeth Chailloux , sur Becket avec Christian Germain et Gilles Nicolas, sur Médée de Christa Wolff puis sur les pièces de Falk Richter avec Youlia Zimina.
J’ai eu l’immense chance en 2002 de faire partie de l’équipe d’élèves du TQI qui complétaient la troupe professionnelle pour «Au Bois Lacté» de Dylan Thomas mis en scène par Xavier Marchand. Cela m’a permis de découvrir ce qu’est l’intense émotion d’être sur le plateau, de participer à une «vraie» représentation.
Ensuite c’est surtout avec Yaël Bacry que j’ai continué mon parcours au TQI, parcours qui m’a mené de Maeterlinck à Hanoch Levin, en passant par Euripide, Gorki, Molière, Ibsen, Shakespeare. Avec Yaël, grâce à ses qualités de pédagogue et à sa volonté de faire progresser chaque participant, j’ai appris à contrôler mes émotions, à les mettre au service du personnage que je suis censé incarner. Je me suis rendu compte qu’il ne suffit pas de connaître un texte mais qu’il faut le comprendre et que, sur le plateau, être juste c’est être capable d’adapter sa propre personnalité au sens profond de la scène et du personnage.
Le rôle du fantôme du père dans Hamlet a été pour moi la plus forte émotion. Ce spectacle autour d’Hamlet a d’ailleurs été pour beaucoup un événement marquant et est à l’origine de la création d’une troupe qui s’est constituée en 2013 et avec qui j’ai travaillé pendant 3 ans et qui continue mais… hélas sans moi car je n’ai plus l’énergie nécessaire.
Mon parcours au TQI a été un réel bonheur, toujours renouvelé quelque soit le professeur, quelque soit l’auteur abordé, mais plus ou moins intense selon une alchimie subtile qui engendre une plus ou moins bonne adéquation entre ma propre personnalité et le travail proposé.
Je dirais aussi que chaque représentation de fin d’année génère une forte frustration du fait de son unicité : une petite heure de présentation pour une année de travail !
Pour conclure, je me permets de dire que les Ateliers du TQI sont exemplaires pour plusieurs raisons:
-la diversité des responsables d’atelier, chacun ayant ses propres approches, ses propres méthodes
- la composition des groupes qui sont véritablement inter-générationnels, ouverts à tous
- la diversité des formes théâtrales abordées
- la qualité remarquable des plateaux de la Manufacture qui, peut être, pourraient être mis plus souvent à la disposition des ateliers
Adieu Michou, on ne pourra jamais t'oublier...
RépondreSupprimerCela fût un plaisir de te rencontrer même si je t'ai quelque fois assassiné
RépondreSupprimerMais tout se terminais avec un banquet (et si je me souviens bien il y avait des carottes rapées...)